The Walking Dead - No One Is Safe

[tindersticks]

The Last Winter



Réalisé par Larry Fessenden
Avec Connie Britton, Zach Gilford, Ron Perlman, plus

Long-métrage américain , islandais . Genre Epouvante-horreur , Thriller
Durée : 01h41min Année de production : 2010

Synopsis :
Alaska, mine de Kink.
Isolée depuis plusieurs mois, une petite équipe de scientifiques est chargée d’étudier et d’analyser une future zone d’exploitation pétrolière. Très vite, des événements troublants viennent perturber la vie de la station. La climat, anormalement hostile, semble se retourner contre les habitants.
Hallucinations, démence, paranoïa… La folie semble s’emparer petit à petit de la base. Et si ces maux étaient les symptômes d’un mal plus grand ? Et si quelque chose en était à l’origine ? Et s’ils étaient en train de vivre leur dernier hiver ?

Vidéo: http://www.Prise1.ca/7wXThJSu5hs

J'ai vraiment beaucoup aimé ce film.

Critique du film sur:
http://www.sueursfroides.fr/critique/the-last-winter-1395

Par André Quintaine

Dans THE LAST WINTER, on retrouve la neige, omniprésente, mais également la même trame scénaristique. Là encore, nous avons droit à un fantastique qui sait se faire désirer. D'ailleurs, ce dernier restera ambigu et les monstres qui apparaissent en conclusion du métrage peuvent tout à fait provenir de l'imagination des protagonistes, tout comme ceux de WENDIO.

Même le message asséné par THE LAST WINTER semble prolonger celui d e WENDIGO. WENDIGO était une réflexion sur la représentation des monstres dans l'enfance. THE LAST WINTER, quant à lui, peut également être perçu comme une réflexion sur la monstruosité, mais cette fois-ci à l'âge adulte.

THE LAST WINTER est aussi un film écologiste. Il s'approprie les peurs engendrées par le réchauffement de la planète pour imaginer les pires scénarios. Que se passerait-il si la glace libérait une force inconnue : des fantômes, des monstres, un gaz hallucinogène ?

Le film auquel THE LAST WINTER fait le plus penser reste néanmoins THE THING. L'unité de lieu est la même. Les protagonistes sont isolés du reste du monde dans des préfabriqués dans le grand nord. Dehors, la neige est omniprésent e et l'équipe de scientifique ne peut se fier qu'à elle-même.

Contrairement au chef-d'œuvre de John Carpenter, THE LAST WINTER n'est cependant pas un film à effets spéciaux. Les relations qui s'installent dans l'équipe ne reposent pas sur la paranoïa. Seuls les points de vue diffèrent sur la façon d'agir. L'un des protagonistes pense écologie, l'autre au bien de l'entreprise.

On trouve ici une réflexion intéressante sur notre équilibre économie/écologie. Un équilibre schizophrène dans lequel on demande aux entreprises de faire du profit, et en même temps de respecter l'écologie. Cette symbiose semble impossible.

Si le film se fie principalement au jeu des acteurs pour asseoir son suspens, force est de constater que Larry Fessenden sait également manier la caméra lorsque l'action pointe son nez. THE LAST WINTER dispose en effet d'une scène impressionnante qui finit d'en faire un produit complet.

Les films de Larry Fressenden évitent l'humour lourdingue des productions grand public, ce qui démontre le respect qu'il porte à son oeuvre. Ses deux films poussent à la réflexion, sans complaisance et sans polémique. Si ses films (peut-être en raison du fait qu'ils sont à peine plus intimistes que la moyenne) ne déclenchent pas les passions dans les foules, Larry Fessenden a su démontrer qu'il était un réalisateur qui compte dans le cinéma fantastique actuel. Pour le bien du genre, espérons qu'il lui restera fidèle.

Et une autre critique sur:
http://www.panorama-cinema.com/html/critiques/lastwinter.htm

Par Alexandre Fontaine Rousseau

L'ultime symbole de The Last Winter est une boîte de Pandore sommeillant dans un désert arctique, surplombant à la manière du monolithe de 2001: A Space Odyssey un paysage désolé que l'humanité n'a pas encore dominé. C'est une efficace métaphore de la vision alarmiste avancée par le film. Cinéaste engagé ayant choisi la voie du genre pour s'exprimer, l'Américain Larry Fessenden réitère avec son plus récent long-métrage ses inquiétudes - tout à fait justifiées - quant aux conséquences profondes de notre rapport à la nature. Refusant de céder à la tentation de produire un cinéma purement pamphlétaire, Fessenden évite avec une maturité de plus en plus marquée les écueils du film populaire « à thèse »: son écriture, axée sur le développement de personnages complexes, n'est pas monopolisée par la position favorisée et ne sombre jamais dans le panneau du « divertissement à message » simpliste et complaisant. Qui plus est, son approche posée déjoue habilement les conventions du cinéma d'horreur contemporain: Fessenden sculpte de lourdes atmosphères sans presser son récit, l'élément humain précédant la création forcée d'un suspense dans l'ordre de ses préoccupations. The Last Winter reprend les grandes lignes du genre mais l'épure de ses tensions superficielles. Le huis-clos prenant qui découle de cette démarche fonctionne selon les standards conventionnels de l'horreur, provoquant quelques sursauts bien accueillis tout en imposant un climat d'inquiétude soutenu. Mais, à un niveau plus profond, l'auteur de Wendigo raffine avec son nouvel opus un style contemplatif, à la limite du poétique, sans rien sacrifier à l'efficacité du produit final.

Envoyée dans le nord de l'Alaska afin d'évaluer les impacts environnementaux d'un projet pétrolier de grande envergure, une équipe d'experts découvre un écosystème déréglé au-delà de toutes les attentes; les impacts directs du réchauffement climatique ont tempéré l'hiver et affaiblit la glace, tant et si bien qu'il est devenu impossible d'envoyer la machinerie lourde nécessaire à la mise en chantier de l'opération. Bientôt, la division entre les membres de l'expédition s'exacerbe autour d'enjeux écologiques et économiques. Le représentant de la compagnie pétrolière (Ron Perlman) exige du consultant environnemental du projet (James LeGros) qu'il signe un rapport falsifié mais rassurant sur les conditions de la région. Et, lorsque certains membres de l'équipe se mettent à agir de manière complètement irrationnelle, l'emprise aliénante de l'isolation sur l'esprit humain est vite employée en guise d'explication; mais, en réalité, la fonte du pergélisol dégage dans l'atmosphère un gaz intoxiquant qui provoque ces comportements erratiques. La mort étrange d'un jeune technicien confirme l'ampleur de la situation, mais il est déjà trop tard et un accident emprisonne le groupe dans cet avant-poste éloigné de la civilisation.

Dans ce climat tendu qui renvoie bien entendu à The Thing, Larry Fessenden pose les bases d'un jeu de pouvoir fascinant opposant l'esprit pionnier de l'Amérique mythique à un modernisme mou, ici environnementaliste, incapable de s'affirmer face à cette présence autoritaire. En prenant tout le temps nécessaire pour bien camper ses personnages, Fessenden arrive à se détacher de la simple relation d'antagonisme pour créer un terrain propice aux conflits psychologiques plus nuancés. L'opposition entre les personnages de Pollack et Hoffman n'est pas qu'idéologique : leurs intérêts personnels de même que leurs caractères divergents s'entrechoquent constamment, Fessenden se contentant pour sa part de multiplier les points de rencontres entre ces philosophies contradictoires. Il reproche à Pollack son attitude carnassière et à Hoffman son fatalisme, refusant de cibler ses accusations dans l'une ou l'autre des directions. Le seul réel parti pris de sa mise en scène avantage la nature elle-même, illustrée comme une bête puissante et majestueuse capable de rétorquer avec force aux provocations de l'homme.

Tout en prouvant qu'il est possible de produire un film visuellement impeccable malgré un budget limité, Fessenden propose avec The Last Winter un hommage à la beauté des paysages arctiques: sa caméra se perd dans ces abîmes blancs infinis, mêlant l'éblouissement à l'inquiétude lorsqu'elle observe un ciel annonçant les catastrophes à venir. Malgré son rythme lent, le montage de ces séquences exerce une pression étouffante sur le spectateur qui en vient à partager par effet de proximité l'asphyxiante solitude des personnages à l'écran. La tension monte progressivement, de manière très naturelle, et les coups d'éclats de la seconde moitié du film ne brisent en rien cette cadence mesurée qui fait la force de la mise en situation. Même les séquences d'horreur les plus infernales de The Last Winter se déploient avec une funeste tranquillité, les morts étant aussi fréquemment sensibles que violentes. Les effusions de sang sont limitées au strict minimum, le réalisateur américain leur préférant la constance d'une atmosphère lugubre persistante.

La menace dépeinte dans The Last Winter est plus souvent qu'autrement implicite, ce qui confère par la même occasion une aura vieillotte à son style précis et empreint de retenue. Fessenden fait preuve d'une remarquable maîtrise du langage cinématographique et possède sans conteste un flair pour les images fortes: on pense notamment à ces corbeaux picorant des cadavres ou à ces traces de pas s'arrêtant subitement dans la neige fraîche effleurée par un travelling éthéré. Mais c'est le dernier plan du film qui résume le mieux l'apocalyptique vision du cinéaste. L'humanité est-elle condamnée à récolter ce qu'elle a semé? Entre, d’une part, nos pulsions destructrices et notre incapacité à faire des sacrifices – caractéristiques dominantes – et, d’autre part, notre prise de conscience plus désespérée qu'alarmiste, Fessenden n'offre aucune issue optimiste évidente à ce questionnement, mais laisse néanmoins son personnage le plus neutre en suspens, comme pour faire miroiter un espoir fugace à l'horizon. Reste cette certitude tenace et terrifiante qu'en l'espace d'une vie l'état de notre planète s'est gravement détérioré, que la boîte de Pandore est ouverte et qu'en cette période de crise les troubles intestinaux de l'humanité refusent de se résoudre. De son propre aveu, Larry Fessenden est un simple réalisateur de série B troublé par l'état du monde; mais The Last Winter dévoile un auteur oeuvrant librement au sein des paramètres du cinéma d'horreur, s'émancipant avec assurance de ses limitations.
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When theres no more room in hell, then the dead will walk the earth

[arius]

Ca, c'est un film qui m’intéresse fortement !

J’espère que ça sera bien tourné et joué, le pitch et le trailer semblent plus que prometteur !

Merci pour l'info
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C'est pas parce qu'on a rien à dire qu'il faut fermer sa gueule.

Michel Audiard

[tindersticks]

[arius]

Rhooooo !

J'avais mal lu, je pensais que c'était un film qui allait sortir en 2012 et pas déja tourné !

Merci Tinder, vais le voir dès que possible
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C'est pas parce qu'on a rien à dire qu'il faut fermer sa gueule.

Michel Audiard

[klaumech]

Je viens de le voir.
Autant j’ai aimé l’ambiance de solitude et d’isolement liée à la situation géographique (Alaska), façon « The Thing », autant j’ai moins aimé le côté mystico-écologique.
Les paysages sont grandioses et flippant à la fois, mais les causes du désastre (pour ne pas spoiler) m’ont déçu. L’idée était bonne, mais mal exploitée à mon goût.

Bref, je suis mitigé sur ce film, mais c’était tout de même plaisant à regarder.